Ver a Andrés Coll tocar la marimba es una experiencia multisensorial. La combinación de gran sonido, entusiasmo desbordante y carisma natural es cautivadora, por lo que no es de extrañar que sea una de las estrellas emergentes más importantes del panorama musical español y europeo. Sus composiciones originales son una forma de "avant-groove jazz" que fusiona la libertad del jazz con una mezcla ecléctica de músicas del mundo. Andrés nació y creció aquí en Ibiza, y desde muy pequeño sintió atracción por la música. A los siete años ya asistía a la Escuela de Música local y le fascinaban los instrumentos de percusión. Empezó con la batería clásica y aprendió otras percusiones, como la marimba.

De adolescente, Andrés solía tocar en bandas locales e incluso en orquestas, pero siempre se sentía limitado por las partituras y tenía una inclinación natural hacia la improvisación. Esta sensación empezó a hacerse realidad cuando Andrés empezó a escuchar al gran jazzista estadounidense Roy Ayers, uno de los padres fundadores de la era del jazz-funk. Ayers tocaba el vibráfono con un estilo relajado y "cool-jazz" que conectó profundamente con Andrés. Se dio cuenta de que este instrumento, combinado con la libertad de innovar, era su verdadero camino en el mundo de la música. Seguir ese camino pronto lo llevó al hombre que se convertiría en su mentor: Joachim Kühn, un reconocido pianista de jazz residente en Ibiza. Reconoció el potencial de Andrés, de 20 años, y lo acogió bajo su protección. Joachim compartió con él el conocimiento y la experiencia musical que había adquirido durante sus muchos años en la cima de la profesión. Esta colaboración elevó la interpretación de Andrés a un nuevo nivel. Nunca antes había tocado free jazz, ni ningún jazz de verdad, pero desde aquellas primeras sesiones con Joachim, todo explotó; había muchísima creatividad, había magia.

Desde entonces, la carrera de Andrés ha ido en constante ascenso. Empezó tocando el vibráfono, pero la marimba se ha convertido en su instrumento favorito. ¿Cuál es la diferencia entre estos dos instrumentos tan similares? La más obvia es que las teclas de la marimba son de madera, mientras que las del vibráfono son de metal, lo que le da a cada uno un sonido y una tonalidad distintivos. Andrés se ha inclinado principalmente por la marimba, ya que se adapta al estilo que ha desarrollado. El vibráfono es principalmente un instrumento clásico del jazz, mientras que el sonido de la marimba es más dulce, lo que funciona mejor para el jazz con influencias de la música del mundo. Para hacerlo aún más interesante (y desafiante), Andrés toca la marimba con cuatro baquetas. Cuando visualizamos a alguien tocando este tipo de instrumento, es como un músico con una baqueta en cada mano golpeando las teclas. Andrés ha desarrollado el difícil talento de tocar con dos baquetas en cada mano. Es fascinante verlo y dice mucho del trabajo y la práctica que dedica a su oficio.

Con el apoyo continuo de Joachim Kühn, Andrés se unió a los músicos estelares Mateusz Smoczysnki y Ramón López para formar el "Andrés Coll Cosmic Trio" en 2022. También actuarán como "Andrés Coll Odyssey" cuando la leyenda de la música mundial Majid Bekkas se una al trío. En los últimos tres años, han actuado en muchos de los clubes y festivales más geniales de Europa. Algunos de sus conciertos en 2025 incluyeron el Festival de Jazz de Münster en Alemania, Sons d'Hiver en París y Jazziam Barcelona 2025. El verano pasado en Ibiza, Andrés Coll & Rob Luft Quartet en San Antonio y Andrés Coll Cosmic Trio en Dalt Vila, también presentaron un nuevo álbum llamado "Ride to Heaven", que se lanzará próximamente.

El primer álbum de Andrés Coll Odyssey, "Sunbird", salió en 2024 y recibió excelentes críticas. "Embárcate en un inspirador viaje musical a través de la libertad, la cultura mundial y el jazz de vanguardia con Andrés Coll Odyssey. Este grupo crea éxtasis musical mediante la improvisación intuitiva, manteniendo al mismo tiempo el ritmo fundamental que transporta a los oyentes a un estado de liberación". Al escuchar este álbum, se percibe con fuerza la energía que Andrés imprime en su música, pero verlo en persona la lleva a otro nivel. Cuando Andrés toca, se fusiona con su música, fluyendo con energía con cada nota en un ensueño creativo. Es un deleite para la vista.